Lucio Fontana (1899-1968). Considéré comme un des grands visionnaires du vingtième siècle, son ouvre a marqué plusieurs générations d'artistes, d'Yves Klein à aujourd'hui. Pour la première fois en France depuis 1987, plus de 200 sculptures, toiles, céramiques et environnements permettent d'offrir une vision globale de son parcours atypique et de ses changements de styles.
Le parcours chronologique de l'exposition couvre l'ensemble de sa production, de la fin des années 1920 à sa mort en 1968, à travers tous ses grands cycles : sculptures primitives et abstraites, dessins, céramiques polychromes, ouvres spatialistes, toiles perforées, ouvres informelles, environnements, Tagli (Fentes), Nature, Fine di Dio, Venezie, Metalli, Teatrini, etc, oscillant entre geste conceptuel épuré et profusion de matières et de couleurs jouant avec le décoratif.
L'exposition, réalisée avec la collaboration de la Fondazione Lucio Fontana, met en valeur la diversité de sa création, entre abstraction et figuration, quête métaphysique et incarnation, utopie et kitsch, fascination technologique et matières informes. Ses toiles fendues, devenues des icônes de l'art moderne, sont mises en regard d'ouvres moins connues, notamment ses sculptures des années trente et ses céramiques, la plupart présentées pour la première fois en France.
Lucio Fontana, Né en 1899 à Rosario en Argentine de père italien, sculpteur de formation, il passera la majeure partie de sa vie à Milan. Exploitant toutes les possibilités de la sculpture polychrome (terre cuite, céramique, mosaïque) et collaborant avec des architectes, il est un des premiers artistes abstraits italiens dans les années 1930. Il passe la Seconde Guerre Mondiale en Argentine. De retour à Milan en 1947, il devient la figure de proue du mouvement spatialiste qu'il définit dans divers manifestes. Ce mouvement part de l'espace et de la lumière pour concevoir des ouvres en relation avec le monde environnant et la conquête spatiale. Il s'incarne dans ses sculptures en céramique, ses toiles trouées et ses environnements. En 1949, il réalise ses premiers Concetti spaziali (Concepts spatiaux), toiles perforées sur lesquelles il intervient avec divers matériaux et couleurs vives. Après une rétrospective à la Biennale de Venise en 1958, il commence sa série de toiles fendues, les Tagli et devient une figure de référence pour les artistes des années 1960.
Un catalogue de 300 pages largement illustré et édité par Paris Musées sera publié à cette occasion. Avec des textes de Fabrice Hergott, Jean Louis Schefer, Daniel Soutif, Anthony White, Luca Massimo Barbero, Paolo Campiglio, Marina Pugliese, Sébastien Gokalp, Choghakate Kazarian, et une anthologie de textes de Michel Tapié, Lawrence Alloway etc. Prix : 49,90 euros.
La directrice de l'institut culturel italien de Paris Marina Valensise organise une table ronde autour de "Lucio Fontana, le révolutionnaire de l'art du XXe siècle". Cette table ronde sera animée par Enrico Crispolti, Choghakate Kazarian et Sébastien Gokalp à la veille de la rétrospective présentée au Musée d'art moderne de la ville de Paris avec la collaboration de la Fondazione Lucio Fontana. Rendez vous le mardi 22 avril 2014 à 18h à l'institut culturel italien - Hôtel de Galliffet 73, rue de Grenelle 75007 Paris. Enregistrement obligatoire sur www.iicparigi.esteri.it
Exposition réalisée avec la collaboration de la Fondazione Lucio Fontana.
